以孫悟空為例，大師兄上打玉帝下揍閻王，直到如來佛祖出山，經觀音菩薩點化而護送玄奘西行，其間有頑劣、有背叛、有誤解、有擔當，孫悟空的身上，無疑負載了國人對理想人格的追求，他的堅定信念和大無畏闖勁，也是民族精神的重要體現。對于這樣一個角色，自然需要“編、導、演、服、化、道”六味合一的全方位打造，舉手投足間每一個細節(jié)，方能折射出這位“斗戰(zhàn)勝佛”的某個性格側面。遺憾的是，首先是那副莫名其妙的面具，把大圣徹底禁錮成了面癱，而昔日六小齡童的靈動，在新版的孫悟空身上也很難看到——美猴王的風采蕩然無存。

回顧華語影視史，從動畫片到影視劇，《西游記》其實始終飽蘸著傳統文化的因子——視覺展現、音樂調配、敘事節(jié)奏，我們都可以從影視作品中探尋到來自傳統戲曲藝術的影響，而對這樣一部古典文學名著來說，對傳統戲曲的借鑒，其實也夯實了劇集本身的民族美學基礎，1986版《西游記》能成為經典，這一點不可不察。而在新版《西游記》中，主創(chuàng)們似乎擺不脫動漫、電子游戲的影響，跟時代結合、吸引年輕人眼球并沒有錯，但在整體的美學風格上，應當貫徹統一的訴求，而不是顧此失彼、進退失據，像新版《西游記》這樣，就是“畫猴不成反類怪獸”，求新不成又喪失了傳統的基礎，患上了病入膏肓的審美紊亂綜合癥。